罵陳凱歌夸郭敬明？看中國最牛編劇揭行業(yè)內(nèi)幕

沒想到，有一天讓李成儒如坐針氈的，不是小鮮肉的演技，而是陳凱歌的“擠兌”。

節(jié)目中，陳凱歌以最文雅的詞匯說著最傷人的話，讓場邊的李成儒坐不安席。

他以為自己懟得高明，懟得大氣。

殊不知將骨子里那份剛愎狹隘表露無疑。

一邊嘴上說著“接受對我的電影的一切評論”。

可真等別人說了實話，他又立馬炸毛。

更何況人李成儒還真沒說什么重話，只說自己因為輿論影響沒看《無極》。

并且他對《霸王別姬》也多有褒贊之詞，算給足了陳凱歌面子。

可即便如此，陳凱歌依然像被踩了尾巴的貓一樣。

時隔多年，他是心疾難去，還是心胸狹隘？

這倒讓我想起一個人，中國最牛編劇——蘆葦。

早在三年前，他對陳凱歌的評價，就為此刻做出最好的注解。

01

說起蘆葦這個名字，可能很多人沒聽過。

但要說他的作品，你一定如雷貫耳。

《霸王別姬》（戛納金棕櫚）《活著》（戛納金棕櫚）《雅圖的婚事》（柏林金獅）……

單是歐洲三大電影節(jié)最高獎，他就已經(jīng)是中國之最。

《霸王別姬》劇組，蘆葦（右二）

更不要說還有國內(nèi)國外大大小小的各種獎項。

這么說吧，只要能拿到他的劇本，基本就有了入圍獎項的保障。

當(dāng)然啦，能拿到他的劇本的人，本身也不可能是什么不入流的小透明。

三年前，蘆葦參加了一檔訪談節(jié)目《劇本堂》，就曾談到陳凱歌和《無極》。

蘆葦個戲劇發(fā)燒友，熱愛各種戲劇。

所以當(dāng)陳凱歌要找他拍《霸王別姬》時，那真是一拍即合。

蘆葦說《霸王別姬》時期的陳凱歌，是他人生中狀態(tài)最好的時期。

那時候他特別的虛懷若谷，別人的建議只要合理，他都能聽明白。

一旁的汪海林還挑事，“您說他當(dāng)時狀態(tài)好，那就意味著他現(xiàn)在狀態(tài)肯定不如當(dāng)時，是吧？”

蘆葦在一旁哈哈一笑說“好不好？還是用電影說話。”

然后主持人讓他評價一下《無極》。

蘆葦說當(dāng)時在電影院看完《無極》，自己心里憋了一肚子氣，接受采訪時把電影一通罵。

蘆葦罵陳凱歌的《無極》“主題非常虛妄，虛無，情節(jié)散亂，凌亂，是一個非常失敗的電影?！?/p>

結(jié)果第二天，這番話上了華商報。

自此以后，他就進(jìn)了陳凱歌的黑名單，到現(xiàn)在也沒有再聯(lián)絡(luò)過。

連早年幫他聲名海外的老搭檔，都被如此對待。

由此可見，陳凱歌是一個什么樣的人。

蘆葦曾在《電影編劇的秘密》一書中提到。

“陳凱歌是一個有詩意的導(dǎo)演，但不太會講故事。他自己寫的劇情，結(jié)構(gòu)不完整，劇情充滿缺陷，但他本人又不自知。”

所以在寫完《霸王別姬》后，他特意叮囑陳凱歌一個字都不能改。

據(jù)說《霸王別姬》也是陳凱歌唯一一部沒有對劇本創(chuàng)作進(jìn)行干預(yù)的電影。

這也成就了他人生的巔峰。

后來，陳凱歌越來越出名，人也越來越剛愎自負(fù)。

拍電影時愈加獨斷專行，完全陶醉在自我藝術(shù)當(dāng)中。

而且當(dāng)外界出現(xiàn)批判聲音時，他不會自思己過。

反而將問題推到“觀眾的觀賞能力不足”身上。

其實，這都是過于自我為中心的表現(xiàn)。

蘆葦雖然也有點文人的崖岸，但卻并不頑迂。

他看過《小時代》，并且還夸了郭敬明。

蘆葦說，雖然從電影角度來說《小時代》一塌糊涂。

但郭敬明有一個優(yōu)點，就是非常清醒。

他知道自己電影的定位，也知道電影的受眾。

《小時代》就是拍給“郭粉”看的，整部電影的基調(diào)就是迎合這些人的口味。

所以即便被罵爛片，郭敬明也沒有發(fā)動他的天賦技——詭辯。

更沒像很多導(dǎo)演一樣（不只陳凱歌一個），電影成績不好就把責(zé)任推給觀眾。

我對這段話的理解就是，郭敬明雖是小人，但“小”的明明白白。

不像有些人，非要給自己立個牌坊。

02

節(jié)目中，蘆葦還爆出了很多影視行業(yè)的內(nèi)幕。

作為中國最牛編劇，蘆葦并不高產(chǎn)。

除了他的創(chuàng)作周期較長以外，還因為很多亂七八糟的原因。

他一共創(chuàng)作了26個劇本，但只拍出來11部。

其他的也不是沒人買，但是由于各種原因，都沒拍成。

比如當(dāng)年吳宇森拍《赤壁》，就找到蘆葦寫劇本。

可惜因為兩人創(chuàng)作理念分歧巨大，最后蘆葦?shù)谋咀颖粭壷挥谩?/p>

因為吳宇森拍《赤壁》，想要表達(dá)的主題是“和平”。

蘆葦覺得吳宇森很矯情，赤壁的故事里什么都有。

英雄啊，權(quán)謀啊，戰(zhàn)爭啊，哪怕是愛情也可以拍。

唯獨沒有“和平”。

在那個環(huán)境下，誰談和平誰就死定了。

而且吳宇森拍《赤壁》思路就不對，不是拍正劇的思路，完全就是在捧角兒。

因為吳宇森一直在跟蘆葦強調(diào)，小喬很重要，林志玲怎么好……

當(dāng)然，從這個角度來說，《赤壁》是很成功的。

畢竟電影講了什么故事，我已經(jīng)完全想不起來了。

但林志玲的“萌萌，站起來！”至今仍記憶猶新。

同樣因為“捧角兒”被棄用的本子，還有電影《白鹿原》。

不同的是，吳宇森是資本需求，而王全安是自己泡妞。

最初，是西影廠要拍《白鹿原》，找蘆葦寫劇本。

蘆葦就推薦王全安當(dāng)導(dǎo)演，那時的王全安還沒成名。

期間，兩人合作的《雅圖的婚事》拿下戛納金棕櫚獎，王全安就此一夜成名。

《白鹿原》這個本子，蘆葦寫了四五年，一共寫了七稿。

結(jié)果到最后，王全安用了自己用16天寫成的一版。

為啥？

因為《白鹿原》的女主角給了張雨綺。

結(jié)果電影拍出來后，效果也很非常明顯。

完全沒有時代背景的厚重，全都圍繞著田小娥而展開的。

節(jié)目里，蘆葦還調(diào)侃《白鹿原》應(yīng)該改名叫《田小娥傳》或《田小娥的炕上》。

其實對于王全安這種為“泡妞”而創(chuàng)作電影的作為，蘆葦本人并沒有完全持否定態(tài)度。

但“加私活”有“加私活”的拍法。

比如張雨綺的田小娥。

原著中，田小娥本就是非常出彩的角色，讀者群體中也受到很多人的喜歡。

真要拍《田小娥傳》，完全可以把她拍得更飽滿，更緊實，更光彩奪人。

可是王全安既不甘愿舍棄原著的厚重，又夾雜了捧角的私心。

最后的結(jié)果就是不倫不類，兩頭不討好。

王全安拍《白鹿原》，用了蘆葦劇本中的23場戲，大概占整部電影的六分之一。

制片方曾想讓蘆葦署名第二編劇，但蘆葦怕砸了招牌，深思熟慮之下回絕了請求。

事實證明，他的選擇是對的，《白鹿原》被做成了徹底的爛片。

不過，如果以“泡妞”的目的來看，王全安還是成功的。

畢竟他如愿娶到了張雨綺，可惜最終也變成一場鬧劇。

除了“捧角”之外，蘆葦?shù)膭”具€遭遇過很多問題。

比如他曾為陳可辛寫過一本《等待》，至今已經(jīng)19年了，仍然無法立項。

因為《等待》講的是一個軍人婚外戀的故事，所以你們懂的！

03

整段采訪，蘆葦說了很多影視行業(yè)的內(nèi)幕。

其中有一句話，給我的印象特別深刻。

他說，很多人都在感嘆，我們現(xiàn)在資金有了，技術(shù)有了，什么都有，但就是沒有好劇本。其實好劇本還是有的，只是好劇本出來了，他們也看不明白。

一句“他們看不明白”包含了多少無奈和心酸。

當(dāng)年《霸王別姬》《活著》代表中國電影璀璨世界，作為編劇的蘆葦意氣風(fēng)發(fā)。

他曾豪言，這只是中國電影的開始。

沒想到，那卻成了中國電影的結(jié)束。

電影《活著》

其實如今回看這兩部電影。

無論運境，色彩，構(gòu)圖等技巧性的東西，并不比現(xiàn)在優(yōu)秀。

它們之所以成為“傳奇”，其實只是簡單地遵循了電影的創(chuàng)作規(guī)律。

導(dǎo)演，編劇，美工，演員，每個崗位各司其職，只為電影創(chuàng)作而用心。

可如今審查有自己的要求，資方有自己的顧慮，導(dǎo)演有自己的考量，演員有自己的想法……

一部電影各方都有意見，只是沒人還想著電影的規(guī)律。

所以，好劇本真的沒人明白嗎？

不。

他們只是被欲望蒙住了眼睛。