這也能翻拍？國產(chǎn)劇饑不擇食了

國產(chǎn)翻拍劇，堪稱爛劇重災(zāi)區(qū)。

前有翻拍自日劇的《深夜食堂》，貢獻(xiàn)了年度雷人演技。

明明是美食劇，卻看得觀眾反胃。

喜提豆瓣2.9分。

后有還未播出的《我喜歡加班的理由》。

翻拍自《我，到點(diǎn)下班》。

光是這魔改劇名就已經(jīng)給人不祥的預(yù)感。

雖然十翻九撲，但國內(nèi)影視圈并未吸取經(jīng)驗(yàn)。

這不，又雙叒要翻拍了。

這一次，是2005年的韓劇《我的女孩》。

這部劇在當(dāng)年可是實(shí)打?qū)嵉谋?，曾被國?nèi)電視臺引進(jìn)播出。

成了無數(shù)少男少女的青春回憶。

所以，翻拍消息一出，立馬上了熱搜。

大部分網(wǎng)友表示無法接受：

「又來毀經(jīng)典？」

「我的女孩yyds!」

情懷作祟，香玉借機(jī)重溫了這部劇。

但看完后，不禁陷入了深思。

這部劇真的稱得上「經(jīng)典」嗎？

《我的女孩》

My Girl

（又名《兄妹契約》）

怎樣的劇才配被奉為經(jīng)典？

顯然，它必須經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)。

不論過了多少年，依然能讓人看得津津有味，有所啟發(fā)。

然而，當(dāng)香玉摘掉童年濾鏡，重溫《我的女孩》時(shí)。

看到的卻是滿滿的槽點(diǎn)。

首先，霸道總裁與傻白甜的俗套人設(shè)。

男主薛功燦（李東旭 飾），頂著一張霸總標(biāo)配面癱臉。

他坐擁家族企業(yè)，獨(dú)自居住在富麗堂皇的大別墅中。

每天從200平米的豪華大床上醒來。

由于家庭不幸，父母早逝，他養(yǎng)成了不近人情的性格。

是一個(gè)如假包換的高冷富家公子哥。

滿臉寫著兩個(gè)大字：缺愛。

女主周幼琳（李多海 飾），和男主簡直是兩個(gè)極端。

身為導(dǎo)游的她，時(shí)刻生龍活虎，仿佛一個(gè)小太陽。

面部表情也是莫名其妙地豐富（浮夸）。

由于從小就被迫四處逃債，她把錢看得很重。

甚至為了保住飯碗，做出很多常人無法理解的舉動(dòng)。

比如在機(jī)場人員面前上演苦情戲，只為了拖延起飛時(shí)間，讓自己帶的旅行團(tuán)登機(jī)。

傻白甜無誤了。

就像所有俗套偶像劇那樣。

從薛功燦第一次向周幼琳露出鄙夷的目光時(shí)，他們的孽緣就開始了。

再高冷的霸道總裁，也注定要對傻白甜「真香」。

隨著劇情的展開，這部劇的另一大槽點(diǎn)暴露無遺——

狗血。

為了推進(jìn)薛功燦和周幼琳的感情線，編劇強(qiáng)行制造了許多「神轉(zhuǎn)折」。

比如，起死回生，大變活人。

薛功燦的爺爺病危，臨死之前唯一的愿望，就是見到自己失散多年的孫女。

為了實(shí)現(xiàn)爺爺?shù)脑竿?，薛功燦找來愛戲精又拜金的周幼琳假扮妹妹。

沒想到，爺爺見過「孫女」后，發(fā)生了醫(yī)學(xué)奇跡。

身體居然完全好了！

一開始還需要使用呼吸機(jī)，后來竟然飛機(jī)都可以坐了。

所以，幼琳不得不長期留在功燦家做全職演員。

住在豪華的房間里，拿上了公司標(biāo)準(zhǔn)工資。

韓劇最經(jīng)典的現(xiàn)代版灰姑娘形象登場。

性格互補(bǔ)的兩人同住一個(gè)屋檐下，自然是擦出了火花。

就在這對歡喜冤家感情升溫時(shí)。

編劇又將「起死回生大變活人」之術(shù)，用到了真妹妹身上。

一開始，有消息說真妹妹已經(jīng)去世了。

這也就意味著幼琳這個(gè)假妹妹，要一直演下去了。

既為兄妹，兩人當(dāng)然不能發(fā)生曖昧。

于是，幼琳和功燦內(nèi)心瘋狂斗爭。

前者選擇忍痛離開，放棄愛情。

偏偏后者又幡然醒悟，認(rèn)定自己不能放走真愛。

相愛的人卻不能在一起，讓當(dāng)年多少追劇少女心碎太平洋。

但接下來，轉(zhuǎn)折出現(xiàn)了——真妹妹其實(shí)還活著！

這下功燦和幼琳的所有顧慮和糾結(jié)瞬間解除。

合著妹妹自始至終就是個(gè)工具人。

編劇想開虐了，就讓妹妹假死；

想發(fā)糖了，再把妹妹憑空變出來。

如此身家顯赫的豪門，竟然連家庭成員的下落都調(diào)查不清楚，這說不過去吧。

真妹妹是《豪杰春香》里的春香

其實(shí)，充當(dāng)工具人的又何止是功燦的妹妹？

男二、女二，也淪為編劇灑狗血的工具。

李準(zhǔn)基飾演的徐正宇，是浪子回頭的花花公子，對周幼琳一見傾心，呵護(hù)備至。

情不知所起，一發(fā)不可收拾。

身為風(fēng)流倜儻美男子，卻心甘情愿做幼琳的舔狗。

徐正宇在劇中就兩個(gè)作用：

讓功燦吃醋，進(jìn)而刺激他為愛出擊；

被幼琳拒絕，幫助她看清自己愛的究竟是誰。

大帥哥也只能做炮灰，真是我見猶憐。

樸詩妍飾演的金世萱，是韓國著名的美女網(wǎng)球手。

幾年前，她為了事業(yè)發(fā)展把薛功燦甩了。

后來意識到他才是自己的真愛。

于是連發(fā)N個(gè)直球，誓要追回前男友。

她在劇中就只有一個(gè)作用：

給功燦和幼琳設(shè)置阻礙。

當(dāng)兩人被困山上，感情升溫時(shí)。

金世萱攤牌表示想與功燦復(fù)合。

當(dāng)兩人為愛糾結(jié)，就差臨門一腳時(shí)。

金世萱又將幼琳假扮妹妹一事，告訴給了爺爺。按理說，爺爺和幼琳相處多時(shí)，顯然已經(jīng)有了感情。

但爺爺還是勃然大怒，立刻翻臉不認(rèn)人，并且堅(jiān)決阻攔功燦和幼琳在一起。

總之，薛功燦和周幼琳明明互生好感，卻因?yàn)榉N種阻礙而不能在一起。

而這些阻礙，大部分都來得十分牽強(qiáng)，本來只需要正常的溝通就能夠化解，卻硬是從頭拉扯到尾。

用矛盾沖突來強(qiáng)化可看性，本無可厚非。

但為虐而虐，就是純粹灑狗血了。

能達(dá)到豆瓣8分+的分?jǐn)?shù)。

大概主要靠童年濾鏡了吧。

除了這些問題外，《我的女孩》還有一大雷點(diǎn)——

抄襲嫌疑。

有不少網(wǎng)友指出，它和國產(chǎn)劇《天上掉下個(gè)林妹妹》有很多相似之處。

對比劇情不難發(fā)現(xiàn)，兩部劇的情節(jié)設(shè)置幾乎一模一樣。

都是豪門長輩病危，臨死之前想見失散多年的親人，便找來一女子假扮。

《天上掉下個(gè)林妹妹》

而后長輩起死回生，女子被迫長期留在家里演戲。

進(jìn)而與「哥哥」陷入了虐戀……

不僅如此，兩部劇的女主人設(shè)也十分雷同。

都是帶一點(diǎn)古靈精怪的傻白甜形象。

就連演員的表演方式，也是驚人一致的五官亂飛、浮夸做作。

《天上掉下個(gè)林妹妹》與《我的女孩》洗澡場景對比

這還不算完。

實(shí)際上，《天上掉下個(gè)林妹妹》的情節(jié)也并非純原創(chuàng)。

它與更早的瓊瑤作品《夢的衣裳》框架大體相同。

《林妹妹》和《夢的衣裳》分別播出于2003年和1981年，都早于《我的女孩》。

所以它背上抄襲的質(zhì)疑，也著實(shí)不冤。

況且，《我的女孩》的編劇洪氏姐妹被稱為韓國影視圈的「融梗王」。

她們寫的劇包括《德魯納酒店》《主君的太陽》《花游記》都曾深陷抄襲風(fēng)波。

不可否認(rèn)，《我的女孩》的確給我們留下了美好的青春回憶。

但劇本硬傷，又涉嫌抄襲，翻拍真的大可不必。

而且，很多人有所不知，其實(shí)2011年臺灣地區(qū)已經(jīng)翻拍過《我的女孩》，名叫《彩虹甜心》。

雖然請來林志穎、應(yīng)采兒主演，臺詞劇本幾乎照搬韓版，但豆瓣評分也僅有4.0。

說明這個(gè)劇情套路不再足以吸引觀眾。

又過去了十年，觀眾的審美、喜好、觀念都發(fā)生了變化。

過去的霸道總裁，如今看來像是PUA；

過去的傻白甜，如今卻會(huì)被嫌棄「太蠢」；

過去的意外「神轉(zhuǎn)折」，如今就是劇情BUG。

這種情況下，二度炒冷飯，后果可想而知。

回想近些年的國產(chǎn)劇，翻拍韓劇的不少。

比如《回家的誘惑》翻拍自《妻子的誘惑》；

《相愛穿梭千年》翻拍自《仁顯王后的男人》；

還有較早的，張翰、江鎧同主演的《一不小心愛上你》翻拍自《藍(lán)色生死戀》。

《仁顯王后的男人》《相愛穿梭千年》

可能對從業(yè)者來說，與其費(fèi)力孵化不確定的原創(chuàng)劇本。

不如保險(xiǎn)一點(diǎn)，選擇已經(jīng)擁有固定受眾群的翻拍劇。

但問題是，大量翻拍劇所選擇的原作本身質(zhì)量不高，大部分都是狗血肥皂劇或俗套偶像劇。

翻拍版很難化腐朽為神奇。

不顧內(nèi)容質(zhì)量，碰瓷「童年濾鏡」，無非想短時(shí)間內(nèi)蹭熱度，利用大眾的情懷撈錢。

正如這部《我的女孩》，劇作未出，熱搜先火。

流量就是王道，內(nèi)容質(zhì)量退居其次。

最后既無法滿足觀眾們對新鮮劇作的追求，更無法令原作黨滿意。

豆瓣《相愛穿梭千年》討論帖

其實(shí)，翻拍本身無罪，優(yōu)秀的翻拍作品也不在少數(shù)。

比如日本的《鐵證懸案:真實(shí)之門》翻拍自美國同名電視劇。

原版在豆瓣保持著8.5分的水準(zhǔn)。

而日本翻拍版，評分高達(dá)8.9分，已經(jīng)超越了原作。

為什么這個(gè)翻拍能夠成功？

一方面，原作本身質(zhì)量較高；

另一方面，日本在翻拍時(shí)做了大量的本土化處理，加入了黑社會(huì)、校園霸凌、戀童癖等日本社會(huì)普遍存在的問題。

由此可見，翻拍依然需要強(qiáng)大的創(chuàng)作力。

擺脫惰性的復(fù)制粘貼，才能實(shí)現(xiàn)有價(jià)值的翻拍。

但所謂「十翻九撲」，這樣的成功案例畢竟少之又少。

至少在國內(nèi)，市場已經(jīng)充分證明：

翻拍終歸難以制造爆款。

看看近年那些真正掀起熱潮的國產(chǎn)口碑佳作：

《覺醒年代》《山海情》《隱秘的角落》《大江大河》《人民的名義》……

這些，沒有一部是翻拍劇。

國產(chǎn)劇的真正潛力，還是在原創(chuàng)劇作或本土小說中。

所以，與其不厭其煩地炒冷飯，不如花功夫搞原創(chuàng)。

觀眾們真的不需要更多的翻拍爛劇了。